Soy una artista autodidacta que encuentra en la experiencia creativa un espacio de libertad. No busco definirme en una sola técnica ni encasillar mi proceso: me interesa crear desde la intuición, explorar materiales y permitir que cada obra encuentre su propio camino. Trabajo principalmente con alcohol ink, acuarela y acrílico, técnicas que me permiten moverme entre lo delicado y lo intenso, entre la transparencia y la profundidad.

Cada obra es un proceso de descubrimiento: una conversación entre lo que siento, lo que imagino y lo que emerge de manera espontánea en el papel o la tela. Me maravilla encontrar belleza en los detalles, en los accidentes y en los gestos mínimos que se transforman en paisajes emocionales. Mi propuesta artística se sostiene en la libertad de crear sin límites, dejando que el color y el movimiento se revelen.

Noemade nace hace 3 años aproximadamente, luego de un sueño que tuve, donde El Chaltén, me invitaba a crear. Tomé mi primera clase de acuarela y todo se torno a pintar, crear, soñar , meditar y canalizar mensajes de la Patagonia. Vivo en Puerto Natales y mi marca ha ido tomando su curso, indagando en nuevas artes como la cianotipia y creando a través de lo que siento. Cada color toma su tiempo, tal como yo. Me tomo el tiempo para traer a la materialidad lo que me mueve en el mundo invisible. Bienvenido a mi universo

Pinto para no callar.
Cada color guarda lo que no supe decir,
Cada trazo es una forma de perdón.
En la pintura me nombro sin miedo y sin defensa …

“Mi nombre es Mauricio Ojeda, soy pintor desde niño que explora la simbología mitológica a través de los estados meditativos consciente, creando capas y texturas que evocan sensaciones de tiempo y espacio dimensional. Mi obra

busca conectar formas biomecánicas con la temporalidad que tiene el mundo de la mitología, la realidad de las fuerzas positivas y negativas, cada elemento se va unificando con cada pincelada liberando las imágenes de mi mente a la tela, una meditación activa que me permite fluir en cada pincelada. El peso de lo biomecánico me permite entrelazar los elementos que fluyen de su interior hacia fuera llevado a lo más onírico a través de la alegoría”.

«Mi arte se origina a partir de una vida de trabajo en la Marina Chilena específicamente los Astilleros de la Armada (Asmar), navegando muy joven, recorriendo los Canales a lo largo de Chile.  Esta inquietud por el arte empieza de muy niño, siempre del dibujo realista hasta llegar a la pintura, de padre Estibador siempre hubo una cercanía con el mar, lo cual me motivo a ingresar a temprana edad a la Escuela de Artesanos Navales. Sin dejar de lado las Artes que me acompañaron durante mi vida como la música y la pintura. Mi pintura es el reflejo de las experiencias vividas, cada barco rompiendo las olas, cada línea, cada trazo, cada detalle de las torpederas, cruceros y misileras de la escuadra, la Esmeralda navegando por los canales y los paisajes amaneceres, atardeceres de Magallanes me inspiraron a compartir con quienes aprecian este tipo de expresión.

Ariela Caripán González, es de profesión guitarrista clásico, con una nutrida vida musical de conciertos y escenarios dentro y fuera de Chile.

La pintura en acrílico fue siempre parte importante de su vida, la que llevó en paralelo a la música, en los espacios sobrantes de su carrera musical y de forma totalmente autodidacta. Era el tan esperado hobby veraniego. Sin embargo, había un anhelo guardado secretamente, casi imposible de concretar: pintar en acuarela. Fue así que, en plena pandemia (Julio 2020) empiezan a gestarse las primeras aguadas, sueltas, libres y sin formas todavía. Tras un año de pintar y pintar, surgen los primeros bocetos. Así los bosques y la naturaleza fueron naciendo una y otra vez, hasta convertirse en su temática favorita. Los paisajes llenos de soledad, misticismo y reflexión la caracterizan en su propuesta.

“Me cautivan sobremanera los bosques neblinosos y solitarios paisajes atmosféricos, donde la sensibilidad, imaginación y mirada del espectador, completan la obra con su propia vibración interior”

Nacida en Punta Arenas, kinesióloga de profesión, mostré interés por el arte siendo muy mayor, al principio solo dibujando en el 2021 como una forma de exteriorizar mis sentimientos y posteriormente pasé al pincel. Aprendí el uso de este en el centro cultural Claudio Chamorro de Punta Arenas, donde me entregaron las herramientas para desarrollar este arte tan maravilloso y luego de conocer los museos de vaticano en Roma me sentí inspirada para pintar temática Cristiana desarrollando un gran gusto por ello.