Luz encarnada - Espacio austral

Claudio Olivares

Luz encarnada

Sombra redimida (2024)

Representación sacra de la Virgen con el Niño que tensiona lo divino y lo terrenal mediante un contraste atmosférico entre luz celestial y tormenta. La obra sugiere redención a través de la encarnación, donde la figura materna actúa como eje de contención espiritual frente a un entorno simbólicamente caótico. La obra fue realizada para la exposición de la Universidad Católica del Norte «CRISTO EN EL ARTE».

Técnica:

Acrílico sobre tela.

Contáctate con Claudio Olivares

Echa un vistazo a sus últimos trabajos

Pintura

Manuel Rodriguez

Retrato que captura la intensidad y el carácter estratégico de Manuel Rodríguez, destacando su rol como figura clave de la independencia chilena. La mirada firme y la composición enfatizan su dualidad entre astucia política y acción revolucionaria, evocando el pulso clandestino de la resistencia y el ideal de libertad.

Técnica:

Óleo sobre tela.

Pintura

Mural veracruzano

Mural de gran formato que despliega un universo ornamental inspirado en la estética veracruzana, combinando animales, vegetación y patrones en una composición dinámica. La obra transforma el espacio arquitectónico en un entorno sensorial cargado de ritmo, color y vitalidad.

Técnica:

Acrílico sobre muro.

Pintura

Tupac

Retrato icónico de Tupac que emerge desde un fondo cromático intenso, donde el color actúa como campo emocional y urbano. La obra se configura como un gesto performático que vincula memoria, territorio y cultura callejera, situando la imagen como acto de presencia y resistencia.

Técnica:

Mixed media con ejecución performática en espacio público.

Pintura

Don Taco Mall

Composición vibrante de imaginario mexicano que integra flora, fauna y elementos simbólicos en una narrativa festiva e identitaria. La obra articula un lenguaje gráfico expansivo que envuelve al espectador, generando una experiencia inmersiva ligada a la cultura popular mexicana y el color como energía.

Técnica:

Acrílico sobre madera (boceto desarrollado en Los Ángeles, California).

EsculturaTextiles

Halaháches

Figura antropomorfa intervenida con materiales orgánicos que sugiere un proceso de simbiosis entre cuerpo y naturaleza. La presencia de elementos fibrosos y musgosos construye una identidad híbrida, mientras que la estructura horizontal sobre la cabeza actúa como un dispositivo simbólico de conexión o transferencia. La obra evoca estados de transformación, ritualidad y comunicación no convencional dentro de un entorno de decadencia natural.

Técnica:

Instalación artística con intervención corporal, ensamblaje orgánico-textil y recubrimiento matérico (musgo, fibras vegetales, pigmentación terrosa), con enfoque performático.

Tipo de Selknam:

Halaháches espíritu orgánico-simbiótico masculino de transmisión ritual en la ceremonia de Hain.

Fotografía

Tanu

La figura aparece erguida, cubierta por un manto orgánico de tonalidades terrosas que cae como una piel ritual. La ausencia de rostro y la verticalidad cónica generan una presencia totémica, silenciosa y ancestral. El entorno —árboles secos, suelo erosionado y una atmósfera suspendida— sitúa la escena en un territorio liminal entre lo natural y lo ceremonial. La iluminación cálida refuerza la sensación de incubación, como si el cuerpo estuviera en tránsito hacia otra forma.

Técnica:

Fotografía escenificada / instalación performática con materiales orgánicos (corteza, hojas, fibras naturales), policarbonato y caucho para pies, iluminación cálida direccional y tratamiento digital cinematográfico (color grading en gama ocre-ámbar).

Tipo de Selknam:

Tanu — espíritu femenino de Hain asociado a lo oculto, la transformación interna y la gestación simbólica.

Fotografía

Matan

Una figura antropomorfa monumental emerge desde la instalación, recubierta de materia vegetal clara que construye patrones lumínicos sobre su cuerpo. La postura abierta —con brazos extendidos— sugiere advertencia o manifestación. La presencia de espectadores introduce escala y activa la dimensión ritual contemporánea: el mito es observado, reactivado. La luz incide frontalmente, haciendo que el cuerpo brille casi como una aparición.

Técnica:

Instalación escultórica de gran formato + fotografía documental intervenida; uso de materiales orgánicos (musgo, ramas, fibras), iluminación escénica puntual y composición museográfica. Postproducción con énfasis en contraste y luminiscencia.

Tipo de Selknam:

Matan — espíritu masculino de carácter imponente, vinculado a la intimidación, la revelación y la teatralidad dentro del Hain.

¿Tienes una consulta o propuesta?

Si quieres saber más sobre nuestro proyecto, proponer una colaboración o necesitas información adicional, escríbenos. Estamos siempre abiertos a nuevas ideas y diálogos.